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ACTIU Berbegal y Formas, S.A.
Hablando con José Manuel Ferrero del concepto IKIGAI

Hablando con José Manuel Ferrero del concepto IKIGAI

DICIEMBRE 2023 | 6 minutos

"El proceso de fabricación de IKIGAI ha sido apasionante, co-creado junto al propio fundador Vicente Berbegal, y junto a todo el equipo de Actiu, hemos conseguido trasladar un concepto digital a algo físico, un elemento que a través del tacto, lo visual, y su filosofía sostenible, lo convierten en auténtico"

La ciudad valenciana de tradición textil, Ontinyent, ha visto nacer y crecer a uno de los diseñadores españoles de mayor prestigio nacional e internacional, fundador de estudi{H}ac, JM Ferrero. Un 'design gentleman', como él mismo se define, 'discreto, culto, elegante e inmensamente imaginativo', que traslada su pasión por la sastrería a sus diseños

Ferrero acaba de colaborar con Actiu en la creación de IKIGAI, un cojín que toma su nombre del concepto japonés que hace referencia a la 'razón de ser', con el que Actiu celebra la Navidad este 2023 haciendo hincapié en la importancia de hacer más amables los espacios de trabajo y de vida.

Acabas de crear IKIGAI ¿cuáles son los conceptos detrás de su diseño y cómo la filosofía de Actiu lo inspira, desde aspectos como el diseño, la sostenibilidad, la industria y el territorio?

Actiu ha puesto el foco en las personas y su bienestar dentro de los espacios de trabajo, a través de un diseño ergonómico inteligente y además, como punto importante para el concepto de IKIGAI, diseña y produce desde hace más de 50 años en Castalla. Su origen y cómo defiende sus raíces y su entorno, preocupándose por mantener esa calidad de vida tanto en el trabajo como a nivel personal, hacen que cada persona disfrute trabajando allí. 

El reto de crear un producto que representara los valores de Actiu y tuviera ese punto muy estudi{H}ac ha sido un proceso muy interesante donde he intentado buscar algo nuevo, algo que no deje indiferente a nadie cuando lo reciba, por su significado más que por su forma. Aquí surge la gran historia, ese concepto inicial en el que he trabajado y que, sumado al trabajo de las proporciones, las texturas y los colores, ha sido la base principal para dar forma a IKIGAI.

¿De dónde surge su nombre y por qué lo has elegido? ¿Qué quieres transmitir con él?

'Ikigai' es un concepto japonés que no tiene una traducción literal, pero puede definirse como 'la razón de vivir' o 'la razón de ser', lo que hace que la vida valga la pena ser vivida. Al pensar en este proyecto descubrí que linkaba muy bien con los valores de Actiu y unos ideales donde la sostenibilidad y el bienestar son fundamentales, y quise hacer un homenaje a sus raíces desde un punto de vista digital.

Una historia que se nutre de las raíces que se entrelazan con la tierra de Castalla, donde los viñedos han sido testigos de generaciones de esfuerzo y pasión. Para ello, he interpretado este concepto desde una mirada digital, donde a partir del píxel recojo un detalle de estos campos para convertirlos en un diseño único

El píxel, una minúscula unidad de información visual, aparentemente insignificante por sí sola, se transforma cuando se une, formando imágenes asombrosas y significativas. De manera similar, en los viñedos, las uvas individuales pueden parecer simples, pero cuando se combinan, crean vinos exquisitos. La importancia de cada detalle, ya sea un píxel en un diseño o una uva en un viñedo, y cómo, cuando se unen, crean algo hermoso y completo.

Hablas de los procesos y de cómo obtener nuevas formas, colores y texturas como una parte fundamental de la industria textil y tu trabajo. Patrones, escalas y módulos que surgen de la combinación entre el diseño de moda, la sastrería y el diseño industrial y que dan lugar a piezas como IKAGAI.¿Cómo ha sido el proceso de fabricación?

El proceso de fabricación de IKIGAI ha sido apasionante, co-creado junto al propio fundador Vicente Berbegal, y junto a todo el equipo de Actiu, hemos conseguido trasladar un concepto digital a algo físico, un elemento que a través del tacto, lo visual, y su filosofía sostenible, lo convierten en auténtico. El diseño gráfico que traduce los viñedos en pixeles se convierte en un tejido textil fabricado expresamente para transmitir todo el concepto. 

Fabricado pensando en la sostenibilidad, el tipo de producción es un cosido 3D en el que no hay ningún tipo de desperdicio, ya que sólo se consume lo que se utiliza, desarrollado con técnica de Jacquard, en este caso de cinco colores, que permite la definición perfecta del diseño. 

Con un 50% de poliéster y otro 50% de algodón, el hilo utilizado es completamente reciclado y aporta una textura algo áspera, mientras que los colores logran el match perfecto entre la imagen mental de los viñedos y el mundo digital. 

Tanto el tipo de producción como los materiales elegidos reflejan la filosofía sostenible que caracteriza el trabajo de Actiu y de estudi{H}ac. ¿Cómo ha evolucionado esta sostenibilidad durante los últimos años? ¿Es ya posible crear diseños y procesos completamente sostenibles?

Pienso que generar proyectos sostenibles está en manos de todos, tanto a la hora de concebirlos, estudiando tanto la selección de materiales que el mercado nos ofrece, como durante los procesos de producción. Es posible generar proyectos que persigan la sostenibilidad, pero se necesita de la implicación de todo el equipo que participa en ellos para llegar a este objetivo, tanto desde la fase del briefing e ideación de los primeros conceptos, hasta en el estudio de viabilidad sostenible.

Mucho más que un cojín, IKIGAI es un propósito de vida, una muestra de la capacidad del diseño para hacer preguntas y generar reflexiones ¿Qué destacarías y que te llevas de este trabajo?

IKIGAI me ha permitido seguir creando con mi objetivo personal, que es crear divirtiéndome en cada proyecto. En este punto es donde nunca olvido y entra en juego mi personaje literario favorito creado por Julio Verne, el gentleman inglés Mr. Phileas Fogg, cuya creatividad e ingenio le permitieron realizar la vuelta al mundo en 80 días. Las mismas técnicas son a día de hoy aplicadas en mi design atelier, estudi{H}ac, donde siempre desarrollamos los proyectos aprendiendo y divirtiéndonos. Resolviendo de una forma creativa, como hizo Mr.Fogg durante su aventura.